24 jul 2011

CICLO DE CINE EN LA SALA ALBERDI

CINE EN VACACIONES DE INVIERNO:


25/7 - LA NARANJA MECANICA de Staleyn Kubrick

1/8 - BLUE VELVET de David Lynch

8/8 - PLANET TERROR de Robert Rodriguez

15/8 - THE ROCKY HORROR PICTURE SHOW de Jim Sharman


SARMIENTO 1551, 6to PISO (POR ASCENSOR ) DEL CENTRO CULTURAL SAN MARTIN
HORARIO: 22:30 HS

La invitación es gratuita y ayuda a mantener la programación de este espacio autogestionado (para conocer su situación: http://alumnossalaalberdi.blogspot.com/)

18 jul 2011

Cineteca Vida - Ciclos

- JUEVES 21 de Julio – a las 20.15 hs


LOCAS MARGARITAS (Sedmikrasky) - Dirección: Vera Chytilová

Guión: Vera Chytilová y Ester Krumbachov
Argumento: Vera Chytilova y Pavel Juracek / Músika: Jiri Slitr y Jiri Sust Fotografía: Jaroslav Kucera / Escenografía: Karen Lier
Montaje: Miroslav Hajek / Maquillaje: Ladislav Bacilek / Vestuario: Anna Berankova
Decorados: Arq. Karen Lier
Dir. de actores: Zdenek Blaha y Vaclav Nyvlt.
Producción: Bohumil Smida y Ladislav Fikar para Barrandov Filmestudio (Praga).

ELENCO: Jitka Cerhová (Marie I), Ivana Karbanová (Marie II), Julios Albert, Jan Klusak, Marie Cesková, Jirina Myskova, Marcela Brezinova, Dr. Oldrich Hora, Josef Konicek, Jaramir Vomacka y otros.

Origen: Checoslovaquia / Año: 1966 / Duración: 80 minutos

Dos chicas jóvenes concluyen, mientras toman el sol en bikini, que si "en este mundo todo está corrompido, estaremos corrompidas nosotras también". Así se activa el mecanismo que pone en marcha la película: una tras otra, se irán produciendo escenas inconexas en las cuales las dos protagonistas juegan a ser malas con su entorno. Engañan a hombres maduros para comer gratuitamente, escriben y dibujan en las paredes de su casa, improvisan un baile en un cabaret para boicotear el número que está en escena, engullen y despedazan los manjares de un banquete preparado para otros, etc. Rompiendo toda linealidad narrativa y empleando la técnica del collage tanto a nivel visual como auditivo, Vera Chytilová construye una película crítica con la sociedad contemporánea y con la posición que ocupa la mujer en un mundo dominado por lo masculino.


- JUEVES 28 de Julio – a las 20.15 hs

EL AMIGO AMERICANO (Der Amerikanische Freund) - Dirección: Wim Wenders

Guión: Wim Wenders, Fritz Müller-Scherz, sobre la novela Ripley's Game, de Patricia Highsmith / Fotografía: Robby Müller /*Música: Jürgen Knieper y The Kinks / Montaje: Peter Przygodda, Barbara von Weiershausen, Gisela Bock / Producción: Michel Wiedeman, Pierre Cottrell para Road Movies Filmproduktion (Berlín), Les films du Losange (París), Wim Wenders Produktion (Munich), WDR (Colonia).
ELENCO: Bruno Ganz (Jonathan Zimmermann), Dennis Hopper (Tom Ripley), Gerard Blain (Raoul Mnot), Lisa Kreuzer (Marianne), Nicolas Ray (Derwatt), Samuel Fuller (el mafioso norteamericano), Peter Lilienthal (Marcangelo), Daniel Schmid (Igraham), Sandy Whitelaw (el médico francés), Jean Eustache (el hombre amistoso), Lou Castel (El chofer de Minot).

Origen: Alemania / Año: 1976 / Duración: 123 minutos.
El amigo americano (es decir, el cine americano) es una obra maestra que marcará profundamente el cine de los años '70 y, quizá, el cine de nuestro siglo ... Wim Wenders, heredero de una tradición, ha realzado un film clásico, a la manera de los films clásicos alemanes y americanos de la gran época clásica, fundiendo, como jamás he visto en una película, la cultura de la razón (europea), con la cultura de la acción (americana), en donde es sencillo rastrear las influencias hitchcockianas...

Masahiro Shinoda: una retrospectiva


 Del lunes 18 al sábado 30 de julio 2011

Trece largometrajes, todos ellos en copias en 35mm y 16mm enviadas especialmente por The Japan Foundation. Con influencias tan diversas como Orson Welles, el teatro kabuki y William Shakespeare, Masahiro Shinoda comenzó su carrera en el poderoso estudio Shochiku, trabajando como asistente de dirección de Yasujiro Ozu. Junto a realizadores contemporáneos como Nagisa Oshima y Kiju Yoshida, fue promovido al rol de realizador en un intento por captar la atención de las nuevas generaciones de espectadores jóvenes, transformándose de esa forma en uno de los arquitectos de la nuberu bagu, la nueva ola japonesa. En 1965, Shinoda abandonaría el confort de los estudios Shochiku para embarcarse en una nueva etapa como cineasta independiente.
Este ciclo se suma a la retrospectiva de Nagisa Oshima, realizada en el pasado mes de enero, y a la exhibición en la Sala Lugones -en el marco del 13º Bafici- de un foco dedicado a Kiju Yoshida, completando de esta forma un completo panorama de la nueva ola japonesa.

Entrada $12.- Estudiantes y jubilados $5.-
Sala Leopoldo Lugones - Teatro San Martín - Avda. Corrientes 1530 - Tel.: 0800-333-5254

5 jul 2011

MALBA.CINE


EL BAZAR DE LAS SORPRESAS 2

¡Edición especial en 35mm.! - Programador invitado: Jorge García



http://www.malba.org.ar

Uno de los motivos mayores de sufrimiento para los cinéfilos es el progresivo aumento de los estrenos de películas en el formato de DVD. Lo que en sus comienzos apareció como un hecho más o menos fortuito, aplicado a muy determinadas películas, se fue progresivamente expandiendo hasta llegar a la situación actual en la que decenas de films –algunos de ellos de los más interesantes de la muy pobre cartelera de estrenos- llegan a la pantalla en el formato antes señalado. A ello hay que agregarle que la mayoría de las salas utilizadas para las exhibiciones carecen de equipos adecuados, por lo que las proyecciones se convierten en muchos casos en una auténtica tortura para los espectadores.
Entre los lugares que no renuncian a presentar sus películas en fílmico se encuentra desde siempre el MALBA, cuya programación propone –aparte de excelentes ciclos de revisión y el estreno de películas del actual cine argentino- que las obras se exhiban en su condición original (...)

L I S T A  D E  P E L I C U L A S


Una noche en la ópera (1935) de Sam Wood. 92'. Viernes 8 de julio a las 14.00


La dama duende (1945) de Luis Saslavsky. 113'. Jueves 7 de julio a las 15.00
 

El retrato de Jennie (1948) de William Dieterle. 83'. Domingo 17 de julio a las 14.00

El padre de la novia (1950) de Vicente Minelli. 93'. Viernes 8 de julio a las 16.00
 

Sed de mal (1958) de Orson Welles. 111'. Sábado 16 de julio a las 18.00
 

Il bell’Antonio (1960) de Mauro Bolognini. 101'. Sábado 16 de julio a las 14.00
 

Prisioneros de una noche (1960) de David José Kohon. 87'. Viernes 22 de julio a las 14.00
 

Plácido (1961) de Luis García Berlanga. 85'. Domingo 31 de julio a las 14.00
 

Mamma Roma (1962) de Pier Paolo Pasolini. 110'. Viernes 15 de julio a las 14.00
 

Raptus (1962) de Ricardo Freda. 88'. Sábado 16 de julio a las 24.00
 

El espectro (1963) de Ricardo Freda. 97'. Viernes 29 de julio a las 24.00
 

La colmena (1982) de Mario Camus. 112'. Jueves 7 de julio a las 17.00
 

El sur (1982) de Víctor Érice. 92'. Jueves 7 de julio a las 19.00
 

La armada Brancaleone (1966) de Mario Monicelli. 120'. Viernes 8 de julio a las 18.00
 

Hermanas diabólicas (1973) de Brian De Palma. 92'. Viernes 8 de julio a las 24.00
 

Silvia Prieto (1999) de Martín Rejtman. 92'. Sábado 9 de julio a las 16.00
 

Rapado (1992) de Martín Rejtman. 75'. Sábado 9 de julio a las 18.00
 

¿Quién puede matar a un niño? (1976) de Narciso Ibáñez Serrador. 90'. Sábado 9 de julio a las 24.00
 

Aprile (1998) de Nanni Moretti. 78'. Jueves 14 de julio a las 14.00
 

Marius y Jeannette – Un amor en Marsella (1997) de Robert Guédiguian. 105'. Viernes 15 de julio a las 16.00
 

La tregua (1974) de Sergio Renán. 105'. Viernes 15 de julio a las 18.00
 

Rojo profundo (1975) de Dario Argento. 126'. Viernes 15 de julio a las 24.00
 

Delirio de pasiones (1963) de Sam Fuller. 101'. Sábado 16 de julio a las 16.00
 

Invasión (1969) de Hugo Santiago. 125'. Domingo 17 de julio a las 15.30
 

La última ola (1977) de Peter Weir. 106'. Domingo 17 de julio a las 22.00
 

Pasajeros profesionales (1972) de Martín Scorsese. 88'. Jueves 21 de julio a las 15.00
 

No quiero volver a casa (2000) de Albertina Carri. 74'. Jueves 21 de julio a las 17.00
 

Los rubios (2003) de Albertina Carri. 89'. Jueves 21 de julio a las 19.00
 

El camino hacia la muerte del “Viejo” Reales (1971) de Gerardo Vallejo. 90'. Viernes 22 de julio a las 16.00
 

Mientras la ciudad duerme (1950) de John Huston. 112'. Viernes 22 de julio a las 18.00
 

La ley de la calle (1983) de Francis Ford Coppola. 94'. Viernes 22 de julio a las 24.00
 

Los amantes del círculo polar (1998) de Julio Medem. 112'. Sábado 23 de julio a las 18.00
 

Re-Animator (1985) de Stuart Gordon. 86'. Sábado 23 de julio a las 24.00
 

La ciénaga (2000) de Lucrecia Martel. 103'. Domingo 24 de julio a las 14.00
 

Ana y los otros (2003) de Celina Murga. 80'. Domingo 24 de julio a las 16.00
 

Y la nave va (1983) de Federico Fellini. 132'. Domingo 24 de julio a las 22.00
 

El rey de Nueva York (1990) de Abel Ferrara. 103'. Jueves 28 de julio a las 15.00
 

La parte del león (1978) de Adolfo Aristarain. 85'. Jueves 28 de julio a las 17.00
 

Noches sin lunas ni soles (1984) de José Martínez Suárez. 95'. Jueves 28 de julio a las 19.00
 

Cul-de-sac (1966) de Roman Polanski. 111'. Viernes 29 de julio a las 14.00
 

Historia de locura común (1981) de Marco Ferreri. 101'. Viernes 29 de julio a las 16.00
 

Hogar, dulce hogar (1999) de Otar Iosselani. 118'. Viernes 29 de julio a las 18.00
 

Suspiria (1977) de Dario Argento. 82'. Sábado 30 de julio a las 24.00
 

You’re the One – Una historia de entonces (2000) de José Luis Garcia. 111'. Domingo 31 de julio a las 16.00
 

Tiempo de gitanos (1988) de Emir Kusturica. 136'. Domingo 31 de julio a las 22.00
 

Un día muy particular (1977) de Ettore Scola. 110'. Sábado 30 de julio a las 18.00

EN FOCO: ERIC ROHMER

Proyecciones desde el 01 hasta el 31 de julio / Funciones con entrada gratuita viernes, sábados y domingos
Palais de Glace: Posadas 1725, Buenos Aires / Informes: kinopalais@palaisdeglace.gob.ar www.palaisdeglace.gob.ar/kino





Desde el 01 hasta el 31 de julio, Kino Palais presenta:
Viaje hacia las raíces de uno de los cineastas y teóricos más importantes de la Nouvelle Vague. Selección de films de las series de "Comedias y proverbios", "Cuentos Morales" y de sus inicios como cortometrajista junto a Godard. Piezas clave para armar el rompecabezas del "cine de prosa". Con el apoyo del Institut Français y de la Embajada de Francia en Argentina.

 



 
- El amigo de mi amiga (L'ami de mon amie), 1987, Francia, Dir. Éric Rohmer, 102 minutos.
Viernes 1 de julio - 18:00 / Sábado 2 de julio - 18:00 / Domingo 3 de julio - 16:00

- La buena boda (Le beau mariage), 1982, Francia, Dir. Éric Rohmer, 97 minutos.Sabine, estudiante de Viernes 8 de julio - 18:00 / Sábado 9 de julio - 18:00

- La rodilla de Claire (Le genou de Claire), 1970, Francia, Dir. Éric Rohmer, 105 minutos.
Viernes 15 de julio - 18:00 / Sábado 16 de julio - 18:00 / Domingo 17 de julio - 16:00

- Mi noche con Maud (Ma nuit chez Maud), 1969, Francia, Dir. Éric Rohmer, 110 minutos.
Viernes 22 de julio - 18:00 / Sábado 23 de julio - 18:00 / Domingo 24 de julio - 16:00

- La carrera de Suzanne (La carrière de Suzanne), 1963, Francia, Dir. Éric Rohmer, 52 minutos.
- La panadera de Monceau (La boulangère de Monceau), 1962, Francia, Dir. Éric Rohmer, 26 minutos.
- Presentación o Charlotte y su bife (Présentation ou Charlotte et son steak), 1960, Dir. É. R. 9 minutos.
Viernes 29 de julio - 18:00 / Sábado 30 de julio - 18:00 / Domingo 31 de julio - 16:00 (sujeto a elecciones porteñas).